慧创人文
活动主要由参观预展和“设计师×艺术家”之夜两部分组成，目的是帮助会员单位·室内设计师对接更多的优质艺术品资源，促进艺术家·特别是青年艺术家作品普遍走入民众生活。
丨 2018大学生艺术博览会简介 丨
大艺博自2012年创办以来，6年逾4000位中外青年艺术家参展，已成为国内最大规模的集中展示美术专业当届毕业生·青年艺术家艺术创作与艺术探索的平台。
相较于往年，2018年大艺博（广州）是辐射全球范围最广的一届。应征艺术家来自国内外375 所院校，参展艺术家主力来自中国两岸三地，另有来自英国·法国·德国·意大利·荷兰·美国·韩国·日本等国家38所艺术院校的年轻艺术家应征。
丨 参观展览 丨
丨 “设计师×艺术家”之夜 丨
广州华艺大艺文化发展有限公司董事总裁李峰作主办方致辞
李总为到场的设计师与艺术家讲述了大艺博的情怀与梦想。
广东省陈设艺术协会会长吴宗敏作主办单位嘉宾致辞
吴会长表示本次广东省陈设艺术协会携手大艺博共同举办“设计师×艺术家之夜”让艺术家与设计师进行对话，共同对艺术消费市场进行探讨与思索，对陈设设计与原创艺术相结合有着重要的意义。
慧子老师作为空间设计师代表嘉宾受邀出席
大艺博运营总监康亮主持向慧子老师提问
慧子老师阐述个人观点
截至最近数据显示，中国的艺术品拍卖成交额占全球市场份额的近三分之一，成为全球第二大艺术品市场。艺术品从以前的博物馆开始走向了生活·进入房间。民众对艺术原作的需求会越来越多。
艺术品和空间设计是密不可分的,对于一个空间陈设师来说，弄懂和艺术品相关的“条条框框”是一件刻不容缓的事情。美的呈现方式很多，黑格尔在《美学》里谈过，美是理念的感性显现。他认为这种显现在感性上是有等级的，这个等级与宇宙进化历史相关，无机物的感性是最低级，而艺术是感性的最高级。
一般来说，艺术的感性显现一般会涉及到精神层面的体验，比如崇高感，这也是康德认为“美”的一个类型。仅仅停留在感官愉悦的美，则不是艺术中的美的表达。
室内设计主要包括三大部分:硬装设计·灯光设计·陈设设计,唯独陈设设计中的艺术品是可以直接具备升值潜力的。可以带着投资的眼光来选择艺术品，除了满足空间美学上的需求,顺便也做了一个投资!
李建鹏《运动场No.6》8千售出
汪洋《三柿图》6千售出
施锐善《乡愁-一线之间》3.5千售出
区域售出多幅100元 · 200元 · 400元 · 600元作品，画款用于蓝信封留守儿童关爱中心的通信陪伴项目。
工艺品与原创艺术品，或许可以从“有用”和“无用”的角度来理解。一般来讲，工艺品基本都是为了某种功能而设计生产，更多偏向于“器物”，它们一般是生活中的“有用”之物。而艺术作品则在使用功能上往往是“无用”的，它们的作用更体现在精神生活层面。从这一点上看，艺术作品更加偏向于形而上的思考。
陈设设计师是在艺术与商业之间寻找平衡，原创作品的艺术消费时代，对设计师们有什么样的建议？
空间设计不仅是风格，还是一种生活品质。一个好的住宅设计,应该更多去思考居住者的生活方式,而不仅仅停留在装饰上。一个空间设计师必须懂生活，懂美学，懂艺术；也有义务·有责任去引导客户真正提升生活方式，把生活美学落实到日常。在设计工作中，大艺博的平台能助力设计师对接优质的艺术品资源，在陈设设计中迫切需要的。
丨 交流晚餐 丨
活动现场，到场的室内设计师直接与多位艺术家面对面交流，既是一次艺术与生活美学的对话，也是一次创作与商业价值的探索。
感谢大艺博！提供一个这么好的交流平台，能够惠及艺术家和设计师，让艺术普遍走进民众生活。使我们有更多机会和艺术家交流学习，并享受了一场当代艺术新生代带来的新颖独特的艺术盛宴。
慧子陈设是一家专注于空间陈设的事务所，擅长为客户提供原创·文化·品质的空间陈设设计 + 实施 + 置放。我们致力为用户定制生活美学·情感共鸣的人文空间！
