最近，来自香港和新加坡活动的摄影师Raphael Olivier频繁到访韩国首尔，并留意到首尔的一种新趋势——一批几何体混凝土建筑吸引了他的注意。他将这种新的形势称为新粗野主义（Neo-Brutalism），经历了20世纪50年代至70年代之间的现代主义运动，纯粹的混凝土成为了表达真实和诚意的代表。Olivier通过个人系列摄影作品捕捉了这一现象，他们形成一个整体，揭示了城市建筑趋势的一个断面。
“粗野主义复兴”在过去几年一直在被记录，但是在我们的观念里这个短语指的是一种风格上的积极转变，而不是真正的复原粗野主义建筑的建造。复兴运动的核心部分是粗野主义建筑在Instagram和Tumblr等网络平台的传播，这些20世纪真实项目和概念设计的照片在网络上被成千上万的追随者发布和传播。这些照片在哗众取宠的边缘，这些建筑经常被切掉边缘使他们失去比例，或者在某个角度显得咄咄逼人。Olivier的系列摄影作品超越了常规了视觉语言，这些建筑与周围的建筑、车辆和行人一同出现在框景中，构成了一个生动的城市肌理。
然而这些摄影作品远离标准的风格，但又以一种熟悉的方式展现。保留广场的构图和有时不完美的构图，Olivier的系列作品感觉更像是记录和业余摄影爱好者的城市探索。摄影师这样解释自己的作品：“这次活动的核心是用一种特殊的角度探索城市环境，寻找某种特定的东西。整个过程对我来说十分有趣。寻找合适的拍摄角度，在恰当的时机和光线下捕捉这个过程令我愉悦。”在像首尔这样的城市中，在复杂而多样的城市肌理中寻找这样的建筑更能获得这种愉悦感。
对于新粗野主义建筑最初的认识是通过发表在ArchDaily上韩国“双月”文化中心项目的研究。他列出了一个关于建筑和他们地址的清单，有了几天时间搜集信息。城市被这些建筑填满，有时在一个熟悉的项目中反而能得到更多收获。整个过程是疲惫的，但非常值得。“我日复一日的寻找更多的建筑，不得不说他们形成了一条叙事线，这些摄影作品将建筑更加清楚的连接起来。”
通过使用平铺的纹理和流动的结构，Olivier记录下的建筑有些是更新颖的粗野派。商业化的风格也是显而易见的——因此Olivier用“趋势”来描述这种现象——然而这种建筑形式在城市中比20世纪的粗野主义更大量并且更受欢迎。摄影师认为这种趋势仍然在发展：“当我行走的过程中，可以看到许多正在建造的建筑已经完成了一半，这种趋势显然没有结束。”
这个系列中的大多数项目都表达了建筑的优美之处，但也有一些例外：“有些项目仅仅是为了看起来酷，但并没有足够的预算，或者概念，所以看起来仅仅是做了一些灰色的很小程度的设计，甚至有些无聊。我试着忽略这些作品只关注那些在设计或者功能上有意思的作品。”
系列作品种的火炬之光教堂有一个商业化的外立面，夹在其他两栋粗野主义建筑中间既没有特别独特也没有令人印象深刻。“你会觉得他们仅仅只是建造出来。而且非常奇怪，它是一座教堂，但却紧邻一个酒吧。而且在酒吧和停车场之间。”Olivier说：“它可以是商店，或者其他任何建筑，但它却是一个教堂。这个建筑并不是很有意义，但非常有趣，所以我很喜欢。”
对于首尔的新粗野主义的快速发展有着独到的见解。“这是非常亚洲的，至少非常的韩国，当然对其他人也是有好处的。”他说：“也许在美国或者欧洲，我们试着做出一些区分，想要建筑有特殊的身份，但是在亚洲却恰恰相反，很难做出一些新的东西。一旦有某个人或者一些人尝试了，很快就会被人们接受并且每个人都会去模仿。不会有人觉得‘这是一种抄袭’。人们都在做相同的事情，这很有趣。我认为这样的事情也发生在首尔：‘看，这是一种新的流行方式，我们也要来尝试！’直到下一种新的风格出现。
明确表示这次系列摄影作品并不是一种陈述或表态。仅仅是一次观察报告，是他探索城市的一个窗口。他计划返回首尔继续这个系列，这是探索和实验的第一步。